DROIT DE CITÉ

J’allais commencer ce mois d’octobre en vitupérant et en médisant contre le Théâtre de la Cité, pour des raisons un peu floues c’est vrai : une couverture médiatique pas très adroite, notamment lors du changement de propriétaire (relire l’article traitant de l’événement en cliquant ICI) ; une posture un peu trop "agitateur-bien-comme-il-faut" ainsi qu’une tendance à programmer des spectacles "bankable".
Mais un simple coup d’œil sur leur nouvelle programmation m’a fait changer d’avis. En effet, il y aura de bonnes choses à voir pour cette saison 2012/2013, c’est quand même là l’essentiel.

Tout d’abord Moi, Caravage, d’après le roman de Dominique FERNANDEZ « la Course à l’Abîme », mis en scène par Stanislas GRASSIAN et interprété par Cesare CAPITANI et Lætitia FAVART.
Ce sera les mardi 16 et mercredi 17 octobre à 21h00.
Tarif : 20 € — réduit : 15 € / 9 €
La veille, le lundi 15 octobre, aura lieu la projection du film de Derek JARMAN : Caravaggio à 19h00.

Ensuite, Phèdre et Hippolyte, d’après la Phèdre de RACINE.
L’adaptation et la mise en scène sont de l’excellent Frédéric FIALON, qui joue également, aux côtés d’Emma LAURENT et de Jean-Christophe BOURNINE, dans une production de la C^ie La Saeta, compagnie qui a fait ses preuves et même plus.

Tarif : 15 € — réduit : 12 € / 9 €

Renseignements et réservations au 04 93 84 21 35
Le Théâtre de la Cité est situé à Nice, au 3 rue Paganini.
Leur site est bien sûr en lien Colonne de Gauche.

DELL' FIALON

Participer à un stage de théâtre permet de découvrir ou de se perfectionner — et toujours de passer un moment privilégié.

Série Illimitée propose un stage de Commedia dell’ Arte dirigé par Frédéric FIALON :

TRAVAIL DU JEU MASQUÉ

Cet ancien élève de Thierry Vincent (à l’Ecole Régionale d’Acteurs de Cannes) a su, depuis 1998, montrer son talent sur les scènes de notre région. C’est une valeur sûre.

Le stage se déroulera les 17, 18 et 19 mai 2012 de 10h à 13h et 14h à 17h.
Ce sera dans ce fameux petit théâtre qui vient d’ouvrir en décembre dernier et dont je vous ai déjà parlé : le théâtre Belle Cour, 14 rue Trachel à Nice (cliquez ICI pour re-lire l’article).

C’est incroyable, je n’ai pas trouvé un seul portrait de Frédéric à l’état "neutre" !

 

Le communiqué nous décrit les différentes étapes du stage :

1/ Préparation au jeu masqué

Tout d’abord il nous faudra mettre en place les codes de jeu qui nous guideront tout le long du stage, comme apprendre des nouvelles règles d’un nouveau jeu.
Une fois ces codes établis et clairs pour tous les participants, nous essaierons de ne pas y déroger tout le temps de la séance et de ne les abandonner qu’en temps de pause.
Ces principes ludiques et contraignants, qui portent sur la voix, la direction des regards, la mobilité de la face, l’écoute et la concentration, sont destinés a préparer notre voix, notre corps et surtout notre esprit à la pratique du masque et a s’entraîner à être en permanence connectés à l’autre, à l’environnement extérieur, au moindre petit détail sonore ou visuel, à toutes les réactions ou mouvements des autres participants.
Dans le même état d’esprit nous demandons aux participants de s’habiller de façon adaptée à la pratique théâtrale et surtout de couleur noire pour dépersonnaliser les comédien(ne)s et les fondre dans un groupe, un collectif.

2/ Travail du chœur

Avant d’aborder les masques de commedia, nous commencerons par un travail sur le chœur de masques neutres.
Toujours dans cette volonté d’être concentrés au maximum sur tout ce qui se passe, à l’affût de tout ce que l’on peut noter, nous allons essayer de créer un chœur de masques, pour appliquer de façon plus concrète encore les règles et codes établis auparavant. En effet les participants ne pouvant plus parler une fois le masque mis, ils devront jouer un rôle très simple, se déplacer a l’intérieur d’un cercle tracé au sol, un pas étant l’équivalent d’un texte essentiel, vital, pour effectuer un travail à 2 avec un protagoniste et un antagoniste puis au fur et à mesure un protagoniste face à un chœur et enfin un chœur se déplaçant et sortant de l’espace scénique.

3/ La naissance de Masque

Nous sommes prêts à tenter humblement de faire naître un personnage en essayant un masque de notre choix parmi les quinze proposés.
A tour de rôle chaque participant mettra un masque et se laissera envahir par un personnage que lui inspire ce masque et qui va venir nous rendre visite… Les règles et codes établis s’appliquent évidemment : diriger ses regards, porter la voix, sans articuler, noter tous les détails, rires, bruits, réactions des autres…
Ainsi le comédien, en partie parce qu’il est contraint par ces règles, va peu à peu s’oublier et trouver cette pleine concentration dans un acte unique, va cueillir les rires, les réactions qu’il suscite par la simple naissance de son masque, sans multiplier les propositions verbales et gestuelles, se laissant « faire », par le masque il va faire naître un personnage juste, sincère, crédible, et nous faire surgir quelque chose de profond et d’intime, quelque chose de sa personnalité propre.
Souvent par peur du trou, du vide, du mauvais, le comédien à tendance à se réfugier dans ses habitudes, ses trucs et techniques, or le masque ne souffre pas les clichés, les images préconçues ou les personnages caricaturaux, plats et vides. Il faut que le masque existe et vive par l’extérieur, que le comédien ne soit qu’un réceptacle ; il ne sera juste qu’en étant connecté au public, aux autres…
Une fois ces personnages créés par tous les participants, on peut les faire interagir dans des improvisations à deux, plus ludiques et éclairant du coup encore plus les notions de protagoniste et d’antagoniste.

Programme alléchant donc, pour celles et ceux qui seraient à Nice lors du week-end de l’Ascension.

Tarif du Stage : 120 € + 20 € de droit d'entrée et adhésion.

Un tarif ordinaire, il n’y a rien à dire de particulier.

Réserver au 04.93.87.08.86